Ensayo de Pierre Bourdieu y la Galería Arroniz Berrueta

Ensayo de Bordieu y La Galeria Arroniz BarruetaExámen Parcial II
Bourdieu habla sobre el habitus en su libro “The Field of Cultural Production”, define al habitus como un sistema duradero de disposición y transposición, de algo que ya está estructurado y de que esa estructurada estructurada puede ser modificada y se convierta una estructura estructurante; lo relaciono por ejemplo con la galería Arroniz Berrueta, ya que esa es la me tocó estudiar, en el sentido de que ellos como galería venden obra de arte contemporáneo, obviamente es para un mercado y un público en particular, pero por ejemplo ese es su habitus, si cambia el movimiento artístico a cualquier otro, aunque su habitus sea vender arte contemporáneo, tendrían que adaptarse al nuevo movimiento artístico, que primero en parte sería porque es lo que demanda la sociedad y aparte no les molestaría cambiar su estructura estructurada, ya que esta puede modificarse por una estructura cambiante o estructurante. .
El habitus es el resultado de un largo proceso de inculcación, a partir de la primera infancia, que se convierte en un "segundo sentido" o una segunda naturaleza.
Por ejemplo, Bourdieu dice que el campo es un concepto dinámico en el que un cambio en la posición del agente implica necesariamente un cambio en la estructura del campo; vuelvo a lo mismo de la galería, el dueño Gabriel Berrueta, viene siendo el agente de la galería, el tiene la autoridad de mandar y dirigir y tomar la decisión de lo que pase. Ahora también lo relaciono por ejemplo el campo viene siendo el artista y la galería viene siendo el campo de la sociedad y el agente seria la sociedad. Lo relaciono porque si la sociedad exige algo, la galería tendría q exigirle al artista ese cambio en su obra.
El sub-field, dice Bourdieu que es como el campo de la producción restringida, una producción que no está destinada a un mercado a gran escala, yo esto lo entiendo como el arte barato, el que es accesible para todo el mundo, el kitsch, o simplemente algún artista joven que vaya empezando que no vende su obra carísima, está destinado a un mercado de menor escala.
“Dos formas de capital son particularmente importantes en el ámbito de la producción cultural. El capital simbólico se refiere al grado de prestigio acumulado, la celebridad, la consagración o el honor y se basa en una dialéctica del conocimiento y reconocimiento. (En pocas palabras, la fama)
Capital cultural se refiere a las formas de conocimiento cultural, las competencias o disposiciones. (El estudio, el si sabes o no sabes).
Bourdieu define el capital cultural como una forma de conocimiento, un código interiorizado o una adquisición cognoscitiva o de competencia en descifrar las relaciones culturales y artefactos culturales, sugiere que una obra de arte tiene un significado e interés sólo para alguien que posea la competencia cultural, es decir , el código, en el que se codifica. En esto también le doy la razón, la competencia se va a dar con gente que esté produciendo igual que tú, la gente que este en tu misma onda de producción, de competencia, se da hasta con tus mismos compañeros.

“La posesión de capital económico no implica necesariamente la posesión de capital cultural o simbólico, y viceversa.” Pierre Bourdieu
Entonces en la investigación acerca de esto, Bourdieu se da cuenta que las obras de arte están mal analizadas, que estas obtienen un arte específico. Es aquí donde vuelvo a relacionar la galería, es el agente el que puede ver las diferencias entre lo interno y externo al leer el arte, y es dónde Bourdieu dice que el habitus y el campo han podido hacer posible de comprender esto, al desarrollar su método de incorporar en 3 niveles de la realidad social.
Método de Bourdieu trata de incorporar los tres niveles de la realidad social: 1) La posición del campo literario y artístico dentro de lo que él llama el campo de la energía. 2) La estructura del campo literario. 3) La génesis de los habitus de los productores
Bourdieu’s method attempts to incorporate three levels of social reality: 1) The position of the literary or artistic field within what he calls the field of power.2) The structure of the literary field.3) The genesis of the producers habitus
En el campo de producción cultural, dice Bourdieu que la economía de la práctica, es como si fuera un juego de ganar o perder; lo vuelvo a relacionar con la galería en cuando contratan a los artistas que manejan, bueno es un riesgo no siempre se sabe si el arte del artista va aganar mucho o no, en un riesgo, es una inversión sistemática, un principio de cualquier economía normal. La lógica de esto pues es que impulsa a la experimentación de algo, después hacerlo formalmente, pero el chiste de esto es que te lleva a innovar. Lo relaciono tanto con la galería como con el artista, siempre los 2 tienen que estar innovando y experimentando, el artista en su obra productiva y la galería en contratar alos artistas.
La estrategia y la trayectoria son dos conceptos clave en la teoría de Bourdieu sobre el campo cultural; la estrategia se entiende como una orientación específica de la práctica; y la trayectoria como una forma en donde la relación entre el agente y el campo se hace objetiva. La trayectoria, bueno es la relación que tiene la galería con él artista, definitivamente. La estrategia sería la que utiliza el artista para realizar su obra y la que utiliza el galerista para organizar la exposición.“La competencia artística es una forma de conocimiento que permite al espectador a situar la obra de arte en relación con el universo de posibilidades artísticas de la que forma parte.”
“Artistic competence is a form of knowledge which permits the beholder to situate the work of art in relation to the universe of artistic possibilities of which it is part.”
Pierre Bourdieu
En esto, le vuelvo a dar totalmente la razón a Bourdieu, la galería lo que contiene es obras y las vende pero son de diferentes artistas. Esto permite conocer tanto al artista en el mundo y ambiente del que se está rodeando y le permite mejorar y hacer su obra mas adoc a lo que está viviendo y expresando y vendiendo, es su competencia; y a la galería porque también la competencia artística le permite a la galería a darse cuenta de las obras que contienen otras galerías, conocer su entorno y el mundo en el que está rodeado de miles de galerías conteniendo obras artísticas de muchos otros artistas, es su competencia.
El sistema educativo transforma las jerarquías sociales en jerarquías académicas y, por extensión, en las jerarquías de mérito. Ej. Las Universidades, donde se estudia el arte. Relacionándolo con la galería, bueno con el tiempo el sistema educativo, nos permite conocer del tema, por lo tanto la necesidad nos lleva a buscar un área de interés, un área de mercado, terminas en la galería.Bourdieu sostiene que la estética del gusto puro se basa en la negativa del gusto impuro, o el sabor reducido al placer de los sentidos, así como en la negativa de las fáciles. Por eso, el arte y el consumo cultural están predispuestos, consciente y deliberadamente o no, para cumplir una función social de legitimación de las diferencias sociales.
Lo que a mí me queda como conclusión de lo que hemos visto con Bourdieu, la verdad lo relación mucho con la SUPERESTRUCTURA Y LA INFRAESTRUCTURA de la sociedad, junto con la ideología dominante, porque es una forma similar de poder entender las cosas, como lo explica Bourdieu. La sociedad obviamente siempre tiene una serie de reglas que sin decir directamente nosotras las seguimos inconscientemente, es nuestra educación, el sistema educativo. Ahora en tanto a la relación con el arte y la galería, la Galería es un agente de poder, el que manda, el que dice como se hacen las cosas y es el que tiene un cierto control y manejo del mercado del Arte. Claro la Ideología dominante en este sentido vendría siendo la sociedad, pero la galería tiene prácticamente el control, el artista es como el producto, el objeto que se va a vender, el que crea la obra, el medio para obtener el producto que vende la galería. Ahora hablando de esto lo relaciono con un mundo de consumo, es aquí donde entra la galería relacionada con la industria cultural, sigue siendo un manejo de consumo, el cual nosotros el público, terminamos siendo víctima de este consumo, de este mundo de la industria cultural.